The Victory ofSamothrace
《胜利女神》(The VictoryofSamothrace)这座神像是古希腊时期的雕塑,约在公元前三世纪末至二世纪初完成。由大理石雕成的女神站在前进的船头上,虽则神像已没有头和双臂,只剩下身体和翅膀,但作品的艺术造诣仍然令人赞叹。一件薄薄的衣衫给浪花打湿,紧紧贴着肌肤,显出健美的肌肉和细致的纹理,最难得的是衣褶的处理,顺滑的绉褶栩栩如生,就如真实一样自然流动;猛烈的狂风将女神的裙子吹向身后,如随风抖动,令原先重甸甸的大石,变得轻柔灵巧;神像的形态自然流丽,充满动感,以右脚前、左脚后的站姿,有力地稳固自己的身子,加上一双庞大而舒展的翅膀,平衡了整座雕像的重心。无论是形态、曲线、光暗的效果,也彰显这座神像的巧夺天工。即使无法看到女神的面貌,但也想象到衪拥有目光炯炯、昂首伸眉的英姿,指挥着破浪的船舰,迈步迎向胜利的呼声。
罗浮宫博物馆的象征-达文西(Leonardo da Vinci)的《蒙娜莉莎》(TheMonaLisa),这小画像绘于1503-1506年,是达文西在佛罗伦萨时所画,画中人被认为是当地一名贵族的妻子MonaLisaGherardini,她悠闲地坐在窗台前,宽阔的衣领露出白皙的肌肤,一把秀发顺滑地垂在两肩,双手则在胸前轻轻交迭,流露出娴静温婉的神态;画中远处可见朦胧的山峦景致,暗暗的色调令背景几乎失去原来的形态,如梦境般迷蒙一片,而人物轮廓巧妙地融和于窗外的景色里;画家在木板表面加上多层透色,并涂了薄薄的松节油,令他既可不断修改画像,亦使画面有透亮的光影效果,面部肤色更自然真实。最动人的还是画像中那永恒的、甜美的微笑,以及紧盯着参观者的眼神,那深邃的眼睛像看穿人们的思想。人们称为神秘而永恒的微笑,而这微笑给与画像无限的生命力,更成为西方绘画史上的传奇作品。